The world of Monsieur Dior in his own words - YouTube

الأزياء الراقية

فيلم من إخراج هنري أ. لافوريل

تصوير... مارسيل فراديتال

تعليق... إيزابيل كلوكوفسكي

موسيقى... جورج تزيبين

بين برج إيفل والشانزليزيه،

عند سفح تل شايو،

تعج جادة مونتانيه، التي كانت هادئة في السابق،

بسيارات آتية من أنحاء شتى،

تنزل منها

سيدات أنيقات من جميع أنحاء العالم.

يأتين لتكليف تأنقهن

إلى الرجل الذي أعجبهن ذوقه الراقي.

يرمز اسم هذا الرجل بالنسبة لهن،

كما بالنسبة لدوقة وندسور،

إلى مكانة الأزياء الراقية الفرنسية:

كريستيان ديور.

عندما أطلق كريستيان ديور في ربيع عام 1947 أزياء "كورول" (أي التويج بالفرنسية)،

التي أطلق عليها الأمريكيون اسم "نيو لوك" (أي الإطلالة الجديدة)،

تكلمت الصحف عن حب من النظرة الأولى، عن انقلاب، عن ثورة.

ثورة؟ لا،

بل عودة بسيطة إلى القاعدة، إلى المنطق السليم،

رغبة في رؤية النساء بحلة جديدة،

العثور على إطلالة أنثوية بالفعل.

وهكذا، بفضل كريستيان ديور، أصحبت التنانير أطول،

والخصر أرفع، والصدر محدّد بدقة أكبر.

في هذا الملاذ الهادئ من منطقة إيل دو فرانس،

قام كريستيان ديور بمعظم التصاميم

التي نقلت إلى جميع أنحاء العالم شهادة

بالجودة الدائمة للذوق الفرنسي،

والدقة والأناقة

التي تشكّل ميراث تصميم الأزياء الفرنسية.

هل الاحتكاك بالطبيعة خلال التنزه على ضفاف النهر

يمد كريستيان ديور بإلهام دائم التجدد

ورشاقة وتنوّع لا نظير لها؟

يبدو أن تأمّله كان مثمراً

لأنه فور عودته، ها هو يستهل العمل.

بعد أن تذكر ديور أنه قبل أن يكون مصمم أزياء،

رسم اللوحات وكان رساماً للأزياء في صحيفة لو فيغارو،

تسلح بقلم رصاص وحدد

المواضيع الأساسية لمجموعته.

ستشكّل هذه المواضيع قاعدة لنسخ غير محدودة.

يستعير هذا الرسم من مقص الخياطة خطه الحاد والدقيق.

ثم يعهد إلى المشغل

حيث يتم تطبيق الأحجام على قطعة قماش.

تبدأ عملية القص الدقيقة.

يتم تجميع قطع النمط الأساسي.

توضع على تمثال خشبي لعرض الأزياء

أعاد ديور صياغة أشكاله بالكامل.

ثم تُعرض قطع النسيج التي تم تجميعها بالكامل

على عارضة أزياء أمام المدير

الذي سرعان ما يرى التغييرات التي يجب تنفيذها.

هنا، يعيد دبوسٌ التوازن.

وهناك، بيد جريئة،

يفتح ديور القطعة على الصدر لإبراز العنق.

يبحث...

ويتردد...

ويحاول حركة ما...

ثم حركة أخرى.

"نعم، إن فتحة الصدر هذه بارزة أكثر. "

وها هو التصميم الذي تم تنفيذه

من القماش الأسود المعزّز بقماش غروغران.

أطلق عليه اسم "داندي"،

ولكنه لا يمكنه الاستغناء عن القبعة

من تصميم الدار، لأن الفستان لا يكتمل دونها.

"لا بأس به.

يجب الابتعاد قليلاً لرؤية القطعة ككل.

لا بأس به أبداً. "

يبدو المدير راضياً

ويحدق في عمله بدقة،

ويتوقف عند أدق التفاصيل، من الرأس

حتى أسفل التنورة المدببة.

ولكن مثلما السنونو لا يكفي لإعلان فصل الربيع،

فإن الفستان وحده لا يشكل مجموعة.

يجب التفكير في إبداع 170 فستاناً إضافياً على الأقل.

يبحث كريستيان ديور أحياناً عن الإلهام في الأقمشة.

قد تجذبه مادة ما، أو لون ما،

وسرعان ما يبدأ بالتجربة

ويطلق العنان لخياله.

يثني التفتا بأصابعه الرشيقة

ويلفه.

وسرعان ما يظهر الكم.

ثم يهتم بالجزء الأساسي، أي ثنايا التنورة،

لأن ديور يعتبر أن أول ما

يجب أن تفكر فيه المرأة هو إطلالتها.

هذه القطعة التي كانت قبل لحظات مجرد مفرش من الحرير دون شكل

تتخذ فجأة شكلاً يتميز بالجزء العلوي.

تضم دار ديور 15 مشغلاً

حيث تعمل 700 خياطة بجهد لتنفيذ

التصاميم التي أبدعها المدير.

وهو يعرف أنه سيتم احترام كل تعليماته.

يعمل الجميع هنا بثقة

وإعجاب متبادلين،

لأنه إذا أدهشت العاملات بعبقرية كريستيان ديور،

فإن هذا الأخير لا يتوقف عن الإشادة بموهبة

هؤلاء النساء وأناملهن السحرية.

لا يحمل كريستيان ديور دائماً هذه العصا في يده

لقيادة طاقم الموظفين.

بل إنها وسيلة ليلمس الخشب

بشكل دائم لأنه يؤمن بالخرافات.

قبل إنهاء تصاميم المجموعة،

يراجع كريستيان ديور كل التفاصيل بدقة.

إنه يعرف أكثر من أي شخص آخر كيف يطبع بلمسة خفيفة

انسدال القطعة لضمان أناقتها.

هنا، يجب تعديل هذا الشكل المستدير.

وهناك، يجب زيادة مرونة تلك السترة.

"التالية! "

مثل المجندين في مجلس المراجعة،

تنتظر العارضات دورهن للمرور أمامه.

"لا، هذا الحزام غير مناسب، لنجرب حزاماً آخر. "

"لا يناسب على الإطلاق. "

"بالفعل، يجب ارتداء الحزام على التنورة! "

يهتم كريستيان ديور حتى بالأوشحة

فيثنيها بنفسه.

تعمل يداه ذهاباً وإياباً في صراع مع تموجات الوشاح

قبل أن يربطه بشكل يبدو مهملاً.

إنه بحث مميز في هذا المظهر اللامبالي.

يبحث كريستيان ديور بلا كلل،

وينتقد،

ويعيد بناء التصميم،

ثم يعدل رسوماته.

ولكن حان الوقت للاستراحة.

يتحول الاستوديو إلى غرفة طعام

حيث يتناول ديور الغداء إلى جانب المتعاونات معه.

السيدة بريكار الأنيقة التي تترأس قسم الأزياء،

والآنسة لوبيدوا الجذابة المسؤولة عن العلاقات الصحفية،

والسيدة لافيير البارعة التي تدير التصنيع،

والسيدة لولين المبتسمة المسؤولة عن الصالونات

والتي تفرض سلطتها على البائعات وعارضات الأزياء.

ولكن يجب متابعة العمل

ومقارنة الرسومات مع التصاميم المنفّذة.

إن زي التلميذ الذي ارتداه العم تشارلز،

في الصورة التي زيّنت غرفته خلال طفولته،

ألهم كريستيان ديور هذا الطقم.

كذكرى لهذا الطالب الشاعري الذي خلدته آنا فورنييه،

أطلق عليه اسم "غران مون".

يجد المصمم الموهوب إلهامه في أي شيء.

فكيف لا يحوّل خياله البطيخ إلى تنورة واسعة

تستحضر بثناياها هذه الفاكهة اللذيذة؟

"إنه فستان البستان. "

لقد سافر كريستيان ديور كثيراً.

ربما خلال رحلته إلى إسبانيا،

أدهشته إطلالة الرعاة في البيريني؟

هذه القطعة تظهر ذلك الإلهام الذي تم تنفيذه من الساتان الثقيل والأملس.

معطف "بيزانيل".

هناك ذكرى أخرى من إسبانيا، لكنها أدبية هذه المرة.

إنها الطواحين الهوائية الشهيرة التي كان يحاربها دون كيخوتي

والتي تظهر هنا أشرعتها الخفيفة.

ولكن كما هو الحال بالنسبة للفارس ذي الوجه الحزين،

إنها كلوحات عبقرية على فستان "مولان آ فان".

وأخيراً تم إرسال الدعوات!

إنه كنز تتشاجر الأنيقات للحصول عليه،

بدافع حماسهن لمعرفة اللون والشكل اللذين سيتخذهما

جمالهن هذا الموسم.

لقد وصل اليوم الكبير!

بعد فستان "فينوس" الآسر، فلندخل في صلب الموضوع.

يبدأ العرض.

التصميم الذي يفتتح المجموعة اسمه "كريستيان بيرار"

تكريماً للفنان الذي توفي قبل أوانه والذي كان صديقاً منذ البدء

ولم يتوقف أبداً عن تشجيع ديور

على السير في طريق النجاح.

ثم هذا زي "باستورو" المثالي للمدينة.

ثم "أليانس" المريح.

و"جو دو سوسيتي" حيث نجد تأثير البطيخ.

معطف آخر لمواجهة الشتاء: "تور دو فرانس".

الزي المفضل لدى الباريسيات: "بوا دو بولون".

طقم يتميز بأناقة رصينة.

للاجتماعات بعد الظهر والعشاء في المطعم،

يقدم ديور "كري دو باري" حيث يلتقي المخمل بالساتان.

"ميديا نوتشي"

مصنوع من قماش على شكل جلد السمك.

"بورتري"

بإطلالة شابة جداً.

تدقق المتفرجات

في كل تصميم بشغف كبير.

تكريمًا لفنان عظيم آخر،

هذا هو فستان "ماتيس"

الذي يذكر لونه الأحمر الألوان النابضة بالحياة لبعض لوحات هذا المبدع من سيمييه.

فستان أحمر آخر بأكمام واسعة:

"بامبوش"، بلون نبيذ بوجوليه الحديث.

حتى السادة يندهشون أمام هذا القدر من الروعة.

يبدو أن هذا الفستان البرّاق صدر

من الرواسب الثمينة التي يحمل اسمها:

"ألتاي".

ومرة أخرى، في ذكرى حبه الأول،

أطلق كريستيان ديور على هذا الفستان اسم الرسام بيكاسو.

الوردة الخيالية المعلقة في تجويف الكتف

تتبع أسلوب هذا الفنان الكتالوني الشهير.

هؤلاء الطالبات الدنماركيات الشابات

اللواتي أتين لتعلم سر الأناقة الباريسية

يشعرن أنهن في قصر ألف ليلة وليلة.

ولكل ليلة من ليالي باريس

ولندن ونيويورك، هذا زي "برغاماسك"

الذي يتعزز حجمه بفضل تنورة من التول.

ثم هذه نسخة من خط "سيزو" مكيّفة للسهرات،

بطريقة رصينة وراقية جداً.

يبدو أنها حصلت على موافقة هذه العميلة على الفور.

تم تعزيز اللون الأبيض الساطع لابن عرس

بفستان أسود في طقم "بيتي أورس".

إنها مثالية للسهرات

في منطقة البلطيق، أليس كذلك يا سيداتي؟

وأخيراً، ظهرت الفساتين متتالية بسرعة كبيرة كألعاب نارية

من مجموعة "لا في آن روز"

التي تتسم بثنايا مميزة.

بالإضافة إلى فستان "برغاماسك" الذي يصر على المشاركة في هذا الختام.

وفستان "جونو" اللامع بفضل حبيبات براقة متعددة الألوان.

"ميتيور" مع انعكاسات متغيرة.

وأخيراً رمز هذه المجموعة: "سيزو".

وهكذا، يقدم كريستيان ديور في كل موسم للعميلات

نتيجة أحلامه وأبحاثه وعمله

ويتيح لهن تبرير ما كتبه الشاعر:

"قد يرغبون بغيركن، قد يعشقون غيركن،

إنه أمر ممكن بسهولة.

ولكن وجود جمال مثل جمالكن، أنتن الرائعات،

فهو أمر مستحيل. "

النهاية

من إنتاج التلفزيون الدولي في باريس